半岛综合体育关于知道什么是摄影，摄影是什么。谈一下我的拙见。内容较多，慢慢观看。分为了起源，本质半岛综合体育，思想，光影，这几个部分。以下内容均为个人对于摄影的理解。

　　首先简单来说一下摄影的起源。摄影术发明于19世纪 ，最早因为当时技术操作上的难度所以花费很大，是属于上层社会的高级享受。摄影能被人们接受可能就是它“画”的和本人一样，个人猜测这可能和我们小时候画画，家人夸我们画的真好，真像是一个意思。当时拍一张照片和画一张肖像画所需的时间是差不多的，所以个人猜测只是享受的起的上层用来彰显自己身份的一种方式。到这里插一句摄影的发明也间接推进了绘画艺术的发展。当时艺术家的一项重要收入也就是给人画肖像画，摄影的发明可以说是直接影响了肖像画家的生活，因为没有什么比照片更为“画的像”的东西了。所以也就迫使当时的画家另寻他路，探索艺术的可能。随着科技的发展摄影术也越来越大众化，变得普通人也可以学习摄影，掌握摄影。

　　下面来说摄影的本质。摄影从字面意思上说，摄这个字有着拿取的意思，摄影的摄字即是拿取的意思，再说影，影这个字可以说是影子，印象的意思。把这两个意思组合在一起即使拿取影子，留下印象的意思。这就呼应了摄影的本质之一——记录。毕竟摄影的最终是要通过照片来呈现的，是要通过物理的手段来实现最终效果的，这就决定了摄影的一切都是真实的。我们小时候家里都会有一两本厚厚的相册，这就是我们生活的记录。记录了照片上发生的事情，也记录了时光。到了现在虽然大家基本上都不用洗照片了，但是手机里也存着很多照片。我想说的是科技的发展只是改变了摄影记录的媒介，但并没有改变摄影记录的本质。纪实摄影便是严格记录事情的发生。

　　说完了本质之一的记录，另一个本质就是表达。摄影的表达是通过照片来表达的，不论是商业摄影，艺术摄影，风光摄影等等摄影类别都是有着一定的表达在里面的，都是蕴含着信息的。商业摄影虽然以了商业利益为出发点，但是最终成品的呈现，也是有着甲方的要求，审美，乙方摄影师的审美，拍摄技术等诸多因素的。这些在照片上可能不会有过多体现，但它体现在照片拍摄的过程中。当然商业最终的成片还是要为甲方服务的，也就是说甲方想要的东西都会呈现在成片中。以此类推 ，艺术摄影表达了摄影 师的艺术表达与艺术追求，风光摄影表达了风光摄影师眼中的风景和理想中的风景。

　　综上所述，摄影的本质已经说完了。也就回答了什么是摄影的问题。下面来说摄影是什么的问题。

　　关于摄影是什么，那可就多了去了。可以是记录生活的方式，挣钱的手段，艺术表达的媒介，业余爱好什么的都可以。看你想用摄影干什么了。首段说还要说思想和光影是想把我心中的摄影全部说出来。

　　首先来说思想。关于摄影思想可以看一些大师作品，从中学习他们的思想，对于生命，理想，时间等的思考。看大师的作品可以学习他们的思想，加深自己的思考，在拍摄时也不只是一个普通的快门机了。也就可以拍出表达自己观念，阐述自己思想的作品了。思想不是一蹴而就的，要不断地学习 ，思考。最终形成自己的思想。

　　最后是摄影中的光影关系，在学习摄影的过程中我们经常会听到“摄影是光影的 艺术”。这句话说出了光影关系对于摄影的影响，结合上文所述，摄影的字面意思是拿取影子，留下印象的意思。但是影子怎么产生，是需要光的。正所谓有光才有影，摄影中光影关系几乎很大程度上决定了一张照片的好坏，大片和废片就看光影给不给面子了。所以用光是一个很重要的东西。纪实除外，它更注重内容的表达，但是没有正确的曝光也不行。所以在学习摄影的过程中半岛综合体育，不管是专业的，还是爱好者都需要光影的作用来使自己的照片达到理想的状态。

　　写了这么多，总得来说把我自己对于摄影的理解说了个七七八八。希望对题主有所帮助。

　　就如同音乐，美术等传统艺术形式一样，摄影是一种需要一定技术门槛的艺术表达形式。请注意，我说的是摄影，不是拍照。

　　摄影用前人的总结来说就是光与影的艺术。摄影无非就是用光和影来作画。光可以分解成多种颜色，通过分解出来的颜色来表现你所看到的画面。

　　现在大多数人对摄影的理解就是拍照的另一种说法。当然摄影不单单指拍照，拍照只是记录，而摄影是对摄影师审美的一种体现通过角度 画面构成背景前景的选择以及画面虚化的某种程度还有后期处理来得到的照片能体现摄影师的审美和思想的照片这个过程叫摄影。它是一种比较偏向于表现的一种方式。当然摄影包括拍照但是拍照不一定是摄影。

　　摄影源于绘画的写实流派，早期伴随绘画发展，逐渐发展为一个单独的艺术学科。

　　文字说明：夜来风雨声，花落知多少。 拍这张照片是下雨天，把相机放在地上拍的。感觉挺有意境的，树上的紫荆花因为下雨的原因落在地上，满地都是落花。

　　一定要有清晰的画面吗？一定要对焦准确吗？一定要拍大片吗？非要比吗？必须要使用最好的设备吗？必须对焦要对焦，画面清晰，有氛围感吗？摄影是什么？厉害到什么程度？什么是大神的标准？谁来定义这种标准？谁来定义这样的标准？不，虚幻有虚幻之美，对焦不准，意境不同，摄影记录生活点滴亦有其意义。拍没什么丢脸的，只要能拍到自己喜欢的照片就行。没有什么可比较的，没有什么可以界定的，你可以举起照相机，只需你热情和自由地拍摄半岛综合体育。（关注公众号每天学习一些关于摄影的知识）

　　新入手了一款佳能相机，慢慢学习中半岛综合体育，但有些总是不得要领，希望广大网友帮忙提出些可行，避免走歪路，拍的这不行那不行，共同学习。

　　我两部分都讲，看见讲得多，拍下讲得少。主要因为看见千变万化半岛综合体育，拍下则变化有限，而且谁都能讲。摄影老师之间并没有水平差别，只有观看角度的差别。

　　仔细想能看见的重要性是大于能拍下的。实际上摄影术一方面提供给人类不一样的视觉能力（自然观看和技术观看不是一回事），但也同时限制了你观看的视角。摄影师看不到一个心理学家能看到的全部世界，存在本身并不受制于实物。所以摄影不是万能的，摄影的老师恰恰不应该是摄影师，而是世间的一切存在。

　　所以我不太在乎自己的照片，但喜欢被摄影引导，比他人多看几眼，看仔细一点。

　　对我来说摄影是思考工具，对有些人来说摄影是思考结果。我讲解工具的用法，而不希望学生接受我制造的结果。